完整介绍

成年艾莉森·贝克德尔（Alison Bechdel）回望家庭往事，童年、大学与成年三个年龄的她同时在舞台上。父亲布鲁斯·贝克德尔（Bruce Bechdel）教英文、经营殡仪馆，又热衷修复住宅，要求家人维持体面的外表。母亲海伦（Helen）用钢琴与表演支撑自己的生活，孩子们则把家族殡仪馆简称为“Fun Home”。

童年的艾莉森不喜欢被迫穿裙子，遇见一位具有男性气质的送货女性时，感到难以命名的认同。大学时期，她与琼（Joan）相恋，开始能够理解并说出自己的性取向。向家里写信之后，她逐渐得知父亲长期隐藏的同性关系，以及母亲在婚姻中承受的痛苦。

艾莉森带琼回家，父母的生活不再能用童年时的外表解释。父亲对年轻男性的关系及行为也使女儿难以只把他理解成受压抑的人。她必须同时面对亲近、认同与无法回避的伤害。

最后一次父女驾车，在回忆结构中，由成年艾莉森替代大学时期的自己，努力找到可以说出口的话。两人仍无法真正沟通。父亲投入新的住宅修复工程，生活却没有因此被重新维系，后来走向卡车并死亡。舞台将女儿出柜、父女沟通的困难与父亲的困境并置，真实的死亡原因仍留有不确定性。

终场，艾莉森记起父亲曾将童年的自己托起、玩飞机的一刻，试着把那份短暂的平衡画下来。三个年龄的她共同回望，爱没有抹去伤害，画下父亲也不意味着终于得到所有答案。

作品改编自艾莉森·贝克德尔2006年的图像回忆录，珍妮·特索里（Jeanine Tesori）作曲，丽莎·克朗（Lisa Kron）编剧、作词，萨姆·戈尔德（Sam Gold）执导。经过工作坊等开发，2013年在纽约公共剧院形成完整制作，2015年进入百老汇。

特索里在2015年原始访谈中说，她感到这本书可以被唱出来，却不知道具体怎样改编，这种尚未找到形式的挑战吸引她投入。克朗关心如何让写作、回忆与讲述成为戏剧行动；戈尔德则希望音乐发挥图像在原书中的作用。三个年龄同时在场，使记忆能够被观看、打断和重新理解。

2006年图像回忆录是音乐剧的原作，以文字、绘画与回忆构成家庭叙事。

2013年公共剧院、2015年百老汇舞台由原主创继续发展。转入百老汇时，演出从镜框式空间重新安排为环形空间，观众从不同方向接近家庭与回忆；2018年多伦多等后续制作，也在各自舞台中重新呈现这一作品。

修复住宅可以让外表看起来完整，修复记忆却无法以同样方式进行。艾莉森不断靠近父亲的秘密，也不断碰到无法代替他回答的部分；三个年龄的自己同时在场，使理解变成持续发生的工作。

最后托举的记忆并不取消此前的痛苦，却说明一个人可以在承认伤害之后，仍保留曾被爱过的片刻。漫画与音乐给这份矛盾一种形式，让家庭故事不必被整理成单一的控诉或和解。